La exposición «Summertime / Tiempo de verano» nos invita a detenernos y contemplar la memoria, los paisajes y los momentos cotidianos desde una nueva perspectiva. A través de la fotografía, la pintura y la intervención de objetos domésticos, Anamaria McCarthy transforma imágenes de su archivo familiar en escenarios imaginarios que exploran la relación entre los recuerdos, el tiempo y las emociones. ✨
🎨 Sobre la exposición:
Uno de los ejes de la muestra es la repetición como una forma de transformación. Esto se aprecia en la serie Summer Novel / Novela de verano, compuesta por cuatro pinturas que representan una misma escena: una mujer leyendo tranquilamente en un bote sobre el agua. Aunque la imagen se repite, cada obra presenta variaciones en el formato, la perspectiva y el color, demostrando cómo una misma experiencia puede adquirir nuevos significados.
Esta propuesta dialoga con el pensamiento de Gilles Deleuze, para quien repetir no significa reproducir algo de manera idéntica, sino generar nuevas diferencias. Así, cada imagen se convierte en una oportunidad para reinterpretar el recuerdo y descubrir otras formas de mirar el pasado.
🪟 Otro elemento destacado son los antiguos marcos de ventanas que la artista incorpora en algunas obras. Estos funcionan como umbrales entre el interior y el exterior, lo íntimo y lo compartido, invitándonos a detenernos y observar el paisaje desde distintas perspectivas.
Asimismo, mesas, sillas, una mesa de noche y una cuna se convierten en soportes para fotografías familiares intervenidas. Al trasladar las imágenes a estos objetos cotidianos, McCarthy transforma los recuerdos en elementos que pueden habitarse y experimentarse desde el espacio físico.
📸 La exposición también propone una reflexión sobre la fotografía y su capacidad para despertar emociones. En diálogo con el concepto de punctum de Roland Barthes, las imágenes familiares se convierten en detonantes de memoria, afecto y ausencia. Al intervenirlas mediante la pintura, la artista les otorga nuevas formas y significados desde el presente.
🌞 A través de contrastes entre luz y oscuridad, positivo y negativo, presencia y ausencia, McCarthy nos recuerda que la memoria no es un territorio fijo, sino un espacio que cambia cada vez que volvemos a él.
La curaduría está a cargo de Isabela Oliva 🖋️.
📅 Permanencia de la muestra:
Del viernes 6 de noviembre al viernes 4 de diciembre
📍 Lugar: Galería de Arte, Calle Melgar 109 – Arequipa
🎟️ Ingreso libre
¡Te esperamos!